美術館、展示会、ギャラリー向けのLED照明の特徴

美術館のホールの照明は、他のオプションとはいくつかの点で異なります。光のおかげで、展示の対象に焦点を合わせ、必要な雰囲気を作り出し、訪問者の注意を制御することができます。同時に、この方向で確立された基本的なルールに従い、安全なランプを使用することが重要です。

美術館の照明の機能は何ですか？

美術館や展示会の照明を計画および設置する際の間違いを避けるために、それが何のためにあり、どのようなタスクを実行する必要があるかを理解する必要があります。

1. 各展示のハイライト それに注目を集めています。この場合、照明は、物体を最も好ましい光で提示すると同時に、知覚を妨げないように選択されます。
   博物館では、照明の主な焦点は展示品にあります。
2. 良好な視認性の確保 すべての人のために。これは、展示物やその他の物体の照明だけでなく、移動中の安全性やすべての危険ゾーンの割り当てにも当てはまります。露出に夢中になっていると、階段や床の高さの違いなどのニュアンスに気付かない場合があります。
3. 光が絵を傷つけてはいけません およびその他の展示品。これは2つの理由で発生する可能性があります。放射が多すぎると塗料や装飾コーティングに悪影響を与えるか、間隔の狭いランプから発せられる熱によって表面が徐々に破壊されます。
   バックライトは、個々の小さなモジュールに取り付けることができます。

ダイオードの長所と短所

博物館のLED照明には、今日最も人気のある他のオプションに比べて多くの利点があります。

1. 安全性を示します。 LEDはほとんど熱を放出しないため、製品に悪影響を与えることはありません。また、低電圧で動作するため、防火性能が向上し、配線が断線した場合でも致命的な感電を防ぎます。
   LED照明は絵画に害を及ぼしません。
2. すべてのオプションの中で最も低い電力消費量。 LEDは経済的な照明を提供しますが、品質はアナログよりも高くなります。
3. 明るさと色温度を調整できます。同じ器具を使用して各展示に最適なモードを見つけることができるため、これは美術館の照明にとって重要な利点です。調整には最小限の時間がかかります。
4. 設備のリソースは50,000時間以上からです。これは、常にオンになっている場合でも、何年も続く最も耐久性のあるソリューションです。

LEDランプはコンパクトで、さまざまなサイズや形状にすることができます。これは、美術館や展示会にとっても重要です。

欠点の中には、かなり高い機器の価格が際立っていますが、大きなリソースと低い電力消費を考慮に入れると、すべてのコストがすぐにかかります 精算.

ライトを設置する際の考慮事項

展示会での照明を計画する際には、まず、次の点を考慮する必要があります。

1. これまたはそのオブジェクトまたは画像が引き起こす印象を決定します。ここでは、自分の気持ちだけでなく、作者の考えにも頼る必要があります。
2. 展示会全体で単一のコンセプトに従い、提示された製品の詳細を考慮に入れてください。
3. 可用性を検討する 自然光、もしそうなら、日中のように、それは展示会の知覚に影響を及ぼします。
   自然な色の再現は、展示会の照明にとって重要な要件です。
4. インテリアの配色とデザイン。環境とその機能を見失うことはできません。部屋の大きさとその比率も重要です。

展示品への影響

照明は熱と特定のスペクトルの波を放射するため、絵画やその他の製品に害を及ぼす可能性があります。塗料への最悪の影響 紫外線 と青い放射なので、スペクトルからそれらを除外することをお勧めします。

この点で、彼らは理想的です LED、それらで色を調整し、すべての悪影響を最小限に抑えるのは簡単だからです。さらに、それらはあまり熱くならないので、ランプはかなり近い距離に置くことができます。

注意管理

別のエリアの選択が明るいため、訪問者の注意を引くことは難しくありません。これにより、人々が特定の順序で1つのオブジェクトから別のオブジェクトに移動するように、一般的な移動方向を設定できます。適切に配置すると、要素は個別のフラグメントとしてではなく、単一のコレクションの一部として認識されます。

注意を引く必要があるため、光の明るさを選択するときに熱心になりすぎないようにする必要があります。また、不適切に選択したために視覚に不快感を与えたり、知覚を歪めたりしないでください。 色温度.

光の助けを借りて、人の注意を制御するのは簡単です。

光の方向と影

光は、上面、側面、前面、またはその他の側面に配置された特定のオブジェクトから発生します。これにより、知覚が変化するため、要素や画像を正しく強調表示するために、さまざまな側面からいくつかのランプを用意する必要があることがよくあります。

通りすがりの人が展示物を覆い隠してはいけません。また、太陽光線が光の調和を乱し、知覚を歪めたり、まぶしさや反射光線によって視覚的な不快感を引き起こしたりする可能性があるため、ギャラリーの自然光を考慮する必要があります。

美術館の照明に関する確立された基準

規制制定によって確立された照明基準を遵守する必要があります。

1. 水彩、テキスタイル、新聞用紙の場合、最小照明は 50スイート。
2. 油絵はの強さで照らされています 150ルクス。
3. 宝石や金属をデモンストレーションするときの規範 500ルクス。

ところで！ 今日、重要なポイントは、照明に含まれる紫外線の割合を減らすことです。

自然照明と人工照明の統合

部屋に窓があり、自然光が露出に害を及ぼさない場合は、窓から照らされないようにオブジェクトを配置する必要があります。照明の強さを制御するために、ブラインドはほとんどの場合、窓の開口部に配置されるか、遮光カーテンが掛けられます。

ホールに紫外線を恐れる絵画などを吊るす場合は、窓が全くない方がいいです。開口部は厚いスクリーンで閉じられ、反射フィルムがガラスに接着されています。

美術館、アートギャラリー、展示ホールの照明に使用される技術

明るい部屋では、絵画はまださらに際立っています。

たくさんの選択肢がありますが、それはすべて展示会の特徴によって異なります。従うべき重要な領域があります：

1. 被写体に注意を引くための光と影のコントラスト。
2. 光の異常な入射角による一般的な背景に対するハイライト。
3. ダイナミックバックライト-最新の露出に適しています。
4. 部屋が明るい場合の照明のわずかな違い。
5. オブジェクトの全領域にわたって光の入射の均一性を確保します。
6. サイクリングの明るさ。

一般的な概念を開発し、それに固執することが最善です。

ビデオからあなたは学びます：博物館の内部とトラックライトの店のための4つの秘密の照明技術。

美術館や展示会の照明は、すべてのオブジェクトを強調し、それらに注意を向ける必要がありますが、同時に、塗料や製造材料に損傷を与えないようにする必要があります。確立された基準に従い、ランプを近づけすぎないことが重要です。